1. 颜真卿书法讲座，颜真卿在书法方面最突出的贡献是什么？

颜真卿在书法方面的杰出贡献，主要表现在三个方面：

一、是为融古开今之楷模。魏晋南北朝，以“二王”为代表的文人士大夫，以书法为雅好，追求笔墨神韵、意趣，提倡神采为上，彰显俊逸遒美。至初唐“四家”,以欧、褚为代表，出现了灵动、险峻媚秀的书法，但都不具真正意义上与时代同步之书法风格，只有颜真卿的出现，创立了雄伟端庄、雍容开阔的书风。大唐盛世之风赋予了颜真卿书法的时代精神，落笔起雄风，翰墨见精神，颜真卿无愧为大唐书法大家，无疑成为书法史上第二大高峰的领军人物。

颜真卿书法的开今，建立在博学通古的基础上，上通秦汉，尤其以“二王”为宗，学初唐“四家”，得张旭指导，授以笔法。

二、创新“颜体”之楷书新法。颜体用笔取古法，他在给怀素的序文中说：“夫草稿之作，起于汉代，杜度、崔瑗，始以妙闻，迨乎伯英（张芝）尤擅其美，羲、献兹降，虞、陆相承，口诀手授，以至于吴郡张旭长史，虽姿性颠逸，超绝古今，而模楷精详，特为真正。真卿早岁常接游居，屡蒙激昂，教以笔法。”颜真卿师从古法，而自出机杼，“屋漏痕”、“蚕头燕尾”形成了颜真卿以外拓法为主的独特用笔方法。行笔稳健有力，多为圆势，落笔藏锋，收笔回锋。颜体结体亦宗古法，以“八分”正面取势为体，故字形端庄，雍容大气，舒展开阔，结构均匀，丰腴雄浑，宽博恢宏，骨力遒劲。有别于“二王”、“欧体”以侧取势，体势劲媚，险峻奇绝，结构严谨，法度精准之特点。

三、颜真卿的行草以“三稿”(祭姪文稿,,争座位帖和告伯父文稿)为代表，其中《祭姪文稿》最为典型，被誉为“天下第二行书。”

此稿是颜真卿书法毕生功力之体现，是古往今来书法笔法、笔势、笔意达到高度一致的杰出代表。其点画线条圆浑厚实，起承转合、转折、提按、正侧锋参合，不露痕迹，用笔不经意而得自然飘灑，神采奕然之效。元陈深：“纵笔浩放，一泻千里，时出遒劲，杂以流丽，或若篆籀，或若镌刻，其妙解處殆出天造。”

这与王羲之俊逸超迈的书法，截然不同。苏轼说：“颜公变法出新意，细筋入骨如秋鹰”。颜真卿在无法无心，悲愤至极，达到心手两忘之境界下，挥洒而就，奇巧妙意皆为浑然天成。

以上为颜真卿在书法方面之突出贡献。

2. 颜真卿的草书隶书等？

颜真卿在书学史上以“颜体”缔造了一个独特的书学境界。颜鲁公书法既以卓越的灵性系之，境界自然瑰丽；既以其坚强的魂魄铸之，境界自然雄健；既以其丰富的人生育之，境界自然阔大。在吐露风华的青年时代，颜真卿就向张旭请教“如何齐于古人”的问题：这是颜氏的书学心声，亦是颜氏高悬的鹄的。这位从小以黄土帚扫墙习字的颜氏苗裔，几乎在一开始就站到一个高耸的书学起点上。而在书学上鲲鹏展翅，则经过了几乎长达三四十年岁月的历练，才稍成自己的面目与气候。继之又以数十年工力百般锤炼、充实，使得“颜体”形神兼具。而其晚年犹求炉火纯青．三神人化的境界。“颜体”终于在书坛巍然屹立。

颜真卿一生书学境界的历练，大略有三。

【第一境界】

立坚实骨体，求筐媚书风

在五十岁以前，可以说是第一境界的历练。在这一过程中初步确立自己的“颜体”面目。如果以天宝五年(746)，张旭在裴儆府上授笔法于颜真卿为一个界线，那末在此以前颜真卿尚在艰苦的摸索阶段。此一阶段传世之作鲜见。如天宝元年写<张仁蕴德政碑》，天宝五年写孽崖书法禾山石壁“龙溪”二字。此时颈真卿在书学方面已有相当的修养，这在张旭考问颜氏十二笔意封．颜真卿或以从张旭处领教所得．或以自己攻习所悟对答如流，使张旭深以为然。他志向高远，期在“齐于古人”。张旭也因此愿意再授笔法。

◆在接受张旭的笔法后，颜真卿欣喜地说：“自此得攻书之妙，于兹五年(或作七年)，真草自知可成矣。”因此，从天宝五年以后的五年（或七年)时间，可说是颜真卿依照指引，刻苦再磨砺的阶段。果然在天宝十一年后，颜真卿书碑紊多．在社会上已享有一定的声誓：天宝十一年书有《郭虚己碑》、《郭揆碑》、《多宝塔碑》、《夫子庙堂碑)等：天宝十三年又有传世名作《东方朔画像赞》、《东方朔画像赞碑阴记》等。天宝十四年，安禄山反。颜真卿投身于金戈铁马与叛军作战之中，无暇顾及笔砚艺事。此可为颜氏书法历练的第一阶段，也是第一境界的历练。在这一时期，虽然各碑面目或有差异。

总体上说，是“颜体”的初步形成阶段。从《多宝塔》等典型作品的分析中可知，颜真卿所追求的是电笔上沉着、雄毅，以健力立骨体．敷以较厚之肉彩；结体上整密、端庄、深稳，由瘦长型变为方正形：在布白上减少字间行间的空自面趋茂密：这一阶段，颜真卿追零“雄”中有“媚”的境界：“点画皆有筋骨”，“点画净媚”，“其劲险之状，明利媚好”。另外他基本上专门攻习真书、草书，虽有隶书、篆书之作，并不多。颜真卿的第一境界，从初唐而来，又脱出初唐之轨辙，自立一家面目。这种境界的历练又多循张旭所示为门径。

【第二境界】 究字内精微，求字外磅礴

◆经历了“安史之乱”的动荡，以及其后接二连三地被黜，使他一次又一次拓展了心灵的空间；书生—斗士—统帅，立朝—外黜—立朝，生活方式频繁转换，人生体验更多，艺术体味也就更深。这些，颜真卿“一寓于书”，将前期的“颜体”反复锤炼，炼形炼神，从而神形兼备，终至成熟。可以看到，他加强厂腕力，中锋运行，取篆籀方法，圆转藏锋，如印印泥。笔画形成蚕头燕尾，直画则成弓弩蓄势之形。笔画之间采取横细竖粗的对比错综方法。在钩末、捺末挑踢出尖锋，耀其精神。其捺笔表现出一波三折的节奏。其直钩、平钩、斜钩，饱满取势，弯度均匀，圆劲有力。其折笔则提笔暗转，形成斜面折下，以”折钗股”拟之。从结体上说，方正端庄，稳健厚重，中宫宽绰，四周形密，不以重心欹侧取势，不以左紧右松取妍，而像篆隶以对称的正面形象示人。

在布白上，字间栉比，行间茂密，以形密取气势，不以疏宕取秀逸。既至此境界，颜真卿已一扫初唐以来的那种楷书风貌：前者侧，后者正；前者妍，后者壮；前者雅，后者宜；前者瘦，后者肥；前者法度深藏，后者有法可循；前者润色开花，后者元气淋漓。真可谓变法出新意，雄魂铸“颜体”。

【第3境界】

臻神明变化，与生命烂漫

◆孔子说：“六十而耳顺，七十而从心所欲，不逾矩。”颜真卿晚年也达到了这样的境界。对生命与书艺在反省中得到悟彻，并将生命哲学与书艺哲学打通，因此在其点捺撇画中既留着生活的血泪斑驳，又在笔墨的动势中洋溢着生命的颂歌；既在线条的起落移动中灌注一腔豪情，又在栉比鳞次的布白中激射人格光辉!至此境界，其书如老卉枯林，却有浓花嫩蕊，一本怒生，万枝争发，生机盎然。

颜真卿开拓了书艺的崭新的话恢宏境界：从特点上论，颜体形顾之簇新、法度之严峻、气势之磅礴前无古人。从美学上论，颜体端庄美、阳刚美、人工美，数美并举，幽为后世立则。从时代论，唐初承晋宋馀绪，未能自立，颜体一出，唐斗坛所铸新体成为盛唐气象鲜明柄志之一。

创立一代新书体，颜真卿是先觉者。他是唐代社稷之臣，又是书艺世家的后裔，对于书法的演变．无不瞩目关注。韩愈曾讥“羲之俗书趋姿媚”者，其片面处是未能正确评价王书，而其本意则在于从自己时代出发确立一种新的价值观、审美观。因此杜诗、韩文、颜书，无不以新的时代为背景自立风貌。·逮颜鲁公出，纳古法于新意之中，生新法于古意之外，陶铸万象，隐括众长，与少陵之诗、昌黎之文，皆同为能起八代之衰者，于是始卓然或为唐代之书”(《书林藻鉴》)。颜书的尚骨、尚肥、尚法，崇端庄、阔大、豪放，重气势、魄力、雄风，都可以从唐代社会中找到时代的折光投影：颜真卿造就了在书法中的盛唐之音，这便是颜书的恢宏境界。

3. 小孩子学习颜体书法？

古人讲:学书不藏锋，到老一场空。还是要请懂书法的老师，走好第一步特别重。我发现书画频道的讲课老师，多一半都在乱讲，误导学生。希望慎重！

4. 颜真卿的资料和颜体的书法特点？

颜真卿书法精妙,擅长行、楷。初学褚遂良,后师从张旭,得其笔法。其正楷端庄雄伟,行书气势遒劲,创“颜体”楷书,对后世影响很大。与赵孟頫、柳公权、欧阳询并称为“楷书四大家”。又与柳公权并称“颜柳”,被称为“颜筋柳骨”。

又善诗文,有《韵海镜源》《礼乐集》《吴兴集》《庐陵集》《临川集》,均佚。宋人辑有《颜鲁公集》。

5. 颜体书法？

从特点上论，颜体形顾之簇新、法度之严峻、气势之磅礴前无古人。从美学上论，颜体端庄美、阳刚美、人工美，数美并举，幽为后世立则。从时代论，唐初承晋宋馀绪，未能自立，颜体一出，唐斗坛所铸新体成为盛唐气象鲜明柄志之一。

颜体楷书中宫宽绰，四周紧密，结体方正茂密，笔画横轻竖重，笔力雄强圆厚，气势庄严雄浑。以对称的正面形象示人，一如体型丰满的大汉正襟危坐。因此，颜体非常适合写榜书大字。

颜真卿的行草书具有既凝练浑厚，又有纵横跌宕的特色。他用笔气势充沛，巧妙自然，并有篆籀气息，但他的行草书仍不失魏、晋的准绳。

扩展资料

颜真卿开拓了书艺的崭新的话恢宏境界：从特点上论，颜体形顾之簇新、法度之严峻、气势之磅礴前无古人。从美学上论，颜体端庄美、阳刚美、人工美，数美并举，幽为后世立则。从时代论，唐初承晋宋馀绪，未能自立，颜体一出，唐斗坛所铸新体成为盛唐气象鲜明柄志之一。

颜师古的祖父颜之推工书，且精于书学。自南朝以后，真卿祖上多以草隶篆楷为时人所称道。在颜真卿的同辈之中，如颜曜卿、颜旭卿等也在书学上造诣精湛，工草隶篆籀。

因此颜真卿所受的书学影响深厚，颜家书学传统对他很有激励作用，他甚至认为“及至小子，斯道大丧”。故颜真卿定下要在书学上“齐于古人”的目标，有其多方面的思考，其中包括对颜氏一族书学传统的光大。

从颜真卿早期的书法作品中，如《多宝塔碑》等可以看到它和民间书风有密切联系。沙孟海等还认为，颜书的雄厚凝重是从北齐隋碑版中出来。

沙孟海在他的论著中曾阐述：从南北朝至隋，真书面貌可分为“斜划紧结”、“平划宽结”两个类型，一直影响到唐、宋以后。

褚遂良、颜真卿属后一类型，此一类型继承隶法，保留隶意。而其中又细分两路，褚属秀朗细挺一路，颜属浑厚圆劲一路。颜真卿真书的主要精神渊源于北齐以来的《泰山金刚经》、《文殊般著经》、《隽敬碑阴》、《曹植庙碑》等。这又和颜的世族有关，颜氏是齐鲁旧族，接连几代研究古文字学与书法，颜字与保留汉隶的北齐、隋碑有密切关系。

参考资料来源：百度百科-颜体

6. 中唐时期颜真卿的书法成就与特点是什么？

颜真卿，字清臣，小名羡门子，别号应方，琅琊临沂（今山东省临沂市人，出生于京兆万年（今陕西省西安市。唐朝名臣、书法家，官至史部尚书、太子太师，爵封鲁郡开国公，后人尊称颜鲁公。

唐初，唐太宗李世民民酷爱书法，这种对书法的狂热精神，在很大程度上促进了书法的发展。唐朝是书法的全盛时期，楷书尤盛，它直接隋代，继承了魏晋南北朝的传统，并有所发展，功绩最为显著。以虞世南、欧阳询、褚遂良、薛稷为代表的“初唐四大家”。各领风骚。至于开科取士，书法成为必不可少之一项。颜真卿逢开元盛世，“举进士、登甲科”，证明其文采超人，书法精湛。颜真卿书法精妙，擅长行、楷，其正楷端庄雄伟，行书气势遒劲，创“颜体”楷书，对后世影响很大。与赵孟頫、柳公权、欧阳询并称为“楷书四大家”。又与柳公权并称“颜柳”，被称为“颜筋柳骨”。又善诗文，颜鲁公在书法史上占有特殊地位，承先启后，是继书圣王羲之之后又一位开宗立派、开一代书风的伟大人物，世称“颜体”，与王羲之先后交相辉映，对后世书法产生深远的影响。有《韵海镜源》《礼乐集》《吴兴集》《庐陵集》《临川集》，宋人辑有《颜鲁公集》。

颜真卿少时家贫缺纸笔，用笔醮黄土水在墙上练字。初学褚遂良，后师从张旭，又汲取初唐四家特点，兼收篆隶和北魏笔意，自成一格，一反初唐书风，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，人称“颜体”。颜体奠定了他在楷书千百年来不朽的地位，颜真卿是中国书史上彪炳千秋的书法大师之一。宋欧阳修评论说：“斯人忠义出于天性，故其字画刚劲独立，不袭前迹，挺然奇伟，有似其为人。宋朱长文《续书断》中列其书法为神品。”并评说：“点如坠石，画如夏云，钩如屈金，戈如发弩，纵横有象，低昂有态，自羲、献以来，未有如公者也。”他所留下的碑帖很多，后世的书法家认为从他的一些碑帖中可以找到「圆笔」的痕迹，和其他书法家的「方笔」不同。颜真卿被使用圆笔的书法家奉为开创者。他和使用方笔的王羲之，都对后世产生既深且远的影响。颜真卿在书法史上的地位，在于他将篆书的笔意引入到楷书与行草之中，创立了完全不同于王羲之楷书方笔的楷书圆笔，其价值与地位，颜体的书法特质在于“折钗股”“屋漏痕”“蚕头燕尾”“一波三折”“钩似屈金”“点如坠石”等，都是指“逆笔藏锋”，打破魏晋以来“斜下径落”的笔法与“峭厉方整”的字形积习，颜真卿书法，以端庄丰美的字形，沉厚雄健的笔法，写出了盛唐的雍容阔大和时代气象，与杜甫的诗歌一样，代表了盛唐艺术的最高成就。

唐初的书风，在李世民的倡导下，一直笼罩在以王羲之为代表的魏晋时期典雅、中和的气息。如虞世南的圆润遒美，褚遂良的瘦劲温雅，欧阳询的严谨端庄，未能脱离魏晋的。即使盛唐时期，颜真卿44岁所作《多宝塔》严整精美，亦难免于初唐书风所影响。

经过“贞观之治”，唐朝开始进入盛世时代，政治稳定、开放，经济发达，国富民安，这使人们在审美意识与艺术观念开始追求强盛雄壮之风，一种正大气象呼之欲出。这种审美取势辐射到各个艺术门类，如唐画之丰腴、唐塑之丰满、唐诗之风采，无不反映了唐代艺术共同的审美精神。盛唐是真正唐代书风的创立期，达到书法艺术美的极致，这段时期相继出现了李邕、孙过庭、张旭、怀素等名家，在他们之后颜真卿登上了书坛巅峰。其用笔一改之初习褚遂良时的细挺，结字浑厚圆劲，内宽外紧，笔势外拓，笔画富有张力，雄浑壮美，高古苍劲，气势逼人，具有篆隶笔意，极具庙堂之气。同时又不失秀雅精到，这在《李玄靖碑》中得到完美体现。平划宽结之态，或许出自《文殊般若经碑》、《经石峪金刚经》等碑，尤其到晚年其特点更加明显。

颜真卿书法艺术风格的形成，都有一个继承前人艺术成果，从中推陈出新，在继承上的变通，在创作上的个性，并将书法艺术发扬光大，突破了“二王”书体而形成新风格，以“颜体”缔造了一个独特的书学新境界，逐渐形成自己风格，窥其书艺发展过程，可将颜真卿书法分为三个不同之创作时期。50岁前为前期，保持东晋以来的清俊妍美的书风，代表有《王琳墓志》、《多宝塔碑》、《郭虚己墓志铭》(44岁作)、《东方朔画赞碑》(46岁作)，开始形成雄强伟岸的个人面貌;50岁至60岁为中期，代表作品有《祭侄文稿》(50岁作)、《争坐位帖》(53岁作)、《郭家庙碑》(56岁作)，这是行书的成熟期;60岁以后为晚期，此时也是“颜体”最为成熟，艺术成就达到高峰的时期，代表作有《宋广平碑》(62岁作)、《麻姑仙坛记》(62岁作)、《大唐中兴颂》(62岁作)、《李玄靖碑》(69岁作)、《颜勤礼碑》(71岁作)、《颜家庙碑》(72岁作)和《自书告身帖》(72岁作)等，其中又以《麻姑仙坛记》、《李玄靖碑》、《颜勤礼碑》、《颜家庙碑》为颜真卿晚年最为得意和代表作，《颜家庙碑》大字深刻，庄严遒劲，综合成鲁公刚健雄浑的代表书风，同时又透露出风雅秀逸的气韵。

颜真卿的一生，一半起伏于宦海，一半纵情于书法诗文。他在政治上也颇有建树。公元733年(唐玄宗开元二十一年)通过国子监考试，翌年二月登甲科，进士及第，开始步入官场。他在任平原太守时始闻名于世。安禄山起兵范阳时，河北各郡皆降服，唯有颜真卿固守平原城，为义军盟主，为唐朝尽力。最后他奉德宗之命，前往叛将李希烈处劝降，不幸遇害。他一生忠义坚贞，其忠烈悲壮的事迹，更是造就了其书法品格。字如其人在颜真卿身上得到了完美的体现，自始至终均用中锋，体现一种的沉着、雄毅、博大之气。颜真卿的书法，尤其楷书稳实端庄，犹其忠义坚贞，死而不挠辉煌的一生，人品与书品的高度统一，更是历代学书者的典范，影响至今。

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7. 学颜体楷书临哪几本字帖比较好？

学习颜真卿楷书，什么字帖比较好？颜二刚开始学书，老师给的是《多宝塔》和《颜勤礼碑》。经过这二三十年的实践，初学者从《多宝塔》入门，还有差不多时期的《郭虚已墓志》（这个碑出土比较晚，碑刻也比较清晰）

还是有一定道理的，《颜勤礼碑》作为进阶，《麻姑仙坛记》、《颜家庙碑》等颜真卿等风格成熟老辣的碑帖作为深究。作为碑刻是经过刻字匠工加工的，如果佐以墨迹本加以篡摹，相信会得颜书三味的。墨迹本如《自书告身帖》、《祭侄文稿》等。

颜真卿书法艺术分为三个阶段，第二阶段是50岁之前，以继承传统为主，如《多宝塔》《东方朔画赞》；第二阶段是50-60岁的成熟期，这时候开创了一代书风“颜体”，作品《颜勤礼碑》、《鲜于氏离堆记》，大气磅礴雄浑开阔的特点也更为鲜明。《祭侄文稿》也是这时期的作品；第三阶段，60岁到76岁被叛军李希烈杀害，是人书俱老时期，此时的颜书登峰造极，篆籀之气充满了老辣味道。

先说一说《多宝塔》。

《多宝塔》全称《大唐西京千福寺多宝佛塔感应碑文》，是颜真卿44岁时所书，这时候颜真卿的“颜体”风格还没有形成，更多的是颜真卿学习褚遂良留下的影子。用笔特点横画细，竖画粗，对比强烈，这是颜书一贯的特点；骨力遒劲，方圆兼备。起笔多用露锋，转折用顿笔，因此风韵秀劲丰腴又锋芒外露，像极了一个性格爱憎分明的人。结字上非常平稳严谨，点画、结体都端庄大方、秀美。这一点是非常有利于初学者学习。

讲到这有一点小感悟:但凡书法大家都是从端正平稳开始，靠着扎实的基本功才开创一家面貌，没有说点画敷衍、侥幸就能成家的。

临习方法应当从基本笔画开始，然后到偏旁部首，最后要篡摹结构章法和神韵。这里不赘述。

《颜勤礼碑》是颜真卿晚年60岁作品，是为其曾祖父颜勤礼撰写的碑文，此时的颜真卿书法已臻成熟，风格基本定型。用笔劲健爽利，尤其是颜楷中最富盛名的长撇长捺长竖，都采用了蚕头雁尾，稳健天成。竖画直行直下，挺拔峻劲；横画收笔重按，出钩时必先收锋，捺画也在末端先收后放，转折也用了暗转。结字内松外紧，边竖外拓，显得宽舒圆满，雍容大度。作为进阶阶段的法帖，勤礼碑法度完备，是一个很好的选择。

临习时特别要注意韵味的把握，颜书不以细微见长，所以学习不要纠结在小处小巧，应把握其雄浑秀伟，大开大合的韵致。

墨迹本《自书告身帖》也是学习颜书一个绕不过去的法帖，因为墨迹，保留了很多书写时的状态在里面，用笔痕迹更加清晰。同时也是颜真卿老年时期作品，72岁，人书俱老，风格炉火纯青，达到中国书法最高境界，“不激不厉而风规自远”，铅华洗尽而运用自如。

以上一家之言，当然远远不止这些，学习书法靠的是喜欢，喜欢的才有兴趣，至于学什么帖，还是要看你自己的喜好吧。欢迎关注颜二一起讨论交流，谢谢！